木匣子的价值没有瓷碗珍贵，所换不多，却也足够让他们坚持到古画修复完成了。
阴干之后，莫秉中就开始进行下一步，纪墨还是旁观者，这一次却跟之前不同了，莫秉中会特意把阴干的古画放到他面前，让他仔细看，借着窗外的光，能够看到古画上面因为年代久远而导致的断纹，如同年轮，不同的都是横向的，每一条的出现都能显示这幅画历经的沧桑。
“这幅画，有些久了。”
莫秉中只是修复师，而不是画作上的大师，对名画之类的也就局限于最出名的那些很有认知，这幅古画显然不是，但即便不是大师手笔，能够有长久的历史，也是增光添彩的一项价值了。
纪墨跟着看了看，逆光看去，那些断纹格外明显，像是笔记本出毛病时候会有的黑白横纹一样。
“这也是要修复的吗？”
他现在已经有些接受所有的不平都要被修复这一条设定了，感觉还有点儿带感。
“看情况。”
莫秉中没有长篇大论就着这一条叙述，放下画来，放平在桌上，说：“先给它补洞。”
虫蛀的洞很明显，有大有小，需要用画笔小心地一点点修补，这种修补很像是在涂色，遇到一个漏洞就涂一点儿颜色，不去考虑其他，看上去反而像是在给画作上添加若干白点，多了白斑。
莫秉中做得很仔细，很认真，时不时就会停下来看一会儿画作，似乎在思考到这个空白点该怎样弥补。
如此，全部修复下来，看起来也没什么缺漏之处了，整幅画，虽然多了不少白斑，较之前，却也颇为不错了。
天色再度暗了下来，莫秉中看了看外头的天色说：“明天再贴断纹吧。”
那些断纹，也是需要弥补的。
“好。”
纪墨毫无异议，听话地点点头，跟着莫秉中去吃饭休息。
次日天公作美，正好是个大晴天，把画作悬在窗上，背面朝外，清晰可见若干断纹，裁剪细细的宣纸贴在断纹处，那宣纸细到两根发丝并排的宽度，这般一道道贴上去，倒像是用线来贴补一样，看起来就颇为耗费工夫。
莫秉中的食指到底还是有所不便，做这些细微的工作，不一会儿额上就有了汗，半弓着身，脸贴得极近，一点点把裁成细条的宣纸贴上去，那些宣纸条太细了，一不小心就会被扭断，纪墨在一旁很想帮忙，奈何莫秉中怕他越帮越忙，并不许他插手，便只能干看着。
等到所有的断纹贴完，画作背面已经变了一副样子，像是贴满了创可贴似的，就是那创可贴小了点儿。
“好了，等到干了就好了。”
莫秉中直起腰来的时候，又要反手捶腰，纪墨的小拳头已经先一步到达位置了，“爹爹歇歇，我来给你捶，力气够吗？疼吗？”
“不疼，墨儿做得很好。”莫秉中放松了表情，享受着儿子的服侍，过了一会儿才让纪墨停手，以手试了试所贴处的干湿程度，觉得差不多了，又把画作换了一个方向，换了一个地方。
这一次，要上墙了。
先让画作保持表面潮润，然后上墙绷平，准备下一个步骤，也就是全色。
全色，即给画面上没有颜色的地方添上颜色，主要就是给漏洞处失去颜色的地方补上色彩，使画面统一。水墨画的颜色主要都是墨色，但浅淡不同，自然也就有了多种颜色分级的感觉。
这里面就有一个高要求，叫做四面光。
“何为四面，上下左右。要从这四个方向上看去，都看不出画作被修补过，就是成功的修复了。”
莫秉中解释得简单，但做到这一步很不容易，很多人修复古画，也就是一两面能看罢了，放在他的眼中，补过没补过的总还是能够看出来的。
当然，也要换角度去看，这也是一些人为什么欣赏画作会不时调换位置，从这个方向看过，又从另一个方向看过的原因。
在这一个大步骤上，又有两个小步骤，首先就是要调色，调出跟画芯接近的颜色，可以浅，不可以深，其次是接笔，这一步就相当于二次创作，在体味画师构思笔法的基础上，补全因画作漏洞而产生的断笔。
这里面也有些要注意的地方，水墨画很多时候都会有留白，便是勾勒某物造型的线条，也不会笔笔都相连，其中也有若断续之处，笔势已尽，而其意犹远，像是衣褶相叠，不能尽显。
所以，并不是每一笔都需要连贯，有些空白看着还有缺笔之处，其实已经尽了，就是要那样留白，给人留下联想的空间。
莫秉中早就调好了颜色，很快就到了接笔这一步，他的神色专注，连跟纪墨的讲解都忘了，全心投入到对这幅画作的理解之中，若在冥冥之中与古人交感，体会这幅画背后的种种未言之处。
在他的笔下，一个个漏洞在迅速被填补，有的是单纯的颜色填补，与底色相近，有的则是笔法勾勒，直接连接断续，又在其中仍有断续。
纪墨在一旁看得暗暗佩服，莫秉中不是专研画作的，但对画作的快速理解上，显然也有独到之处，一些地方的修补做得的确很不错，当然，以他较为专业的眼光来看，某些地方要是再改改就更好了。
当然，现在也很好，所接线条是没什么疏漏的，不能说修复得不好，只是还能再精进罢了，这种精进甚至是在二次创作的基础上提升了原画作的水准的。
这幅古画上的构图并不复杂，一棵树只显出部分，树干树枝，都不算多，一个人物，老叟而已，宽大的衣物遮挡着可能瘦弱的身躯，布满皱纹的脸上刻画着生活的愁苦，酒葫芦在手，目眺远方。
并没有多么复杂的景物人物，这就让修复的程度会减轻一些，速度也会提升一些，纪墨在一旁看着，莫秉中的动作流畅，看起来也是赏心悦目，有一种若是自己做，必然也会如此行云流水之感。
等到这一步完成，所有漏洞都已经被补色完毕，莫秉中还来回换了几个角度查看，确保这的确是“四面光”，完全不会被看出漏洞来了。
纪墨是一点点看着这幅画被修复完成的，还记得最开始那霉变发污的样子，现在再看，就像细雨洗去浮尘，让天空都呈现出一种难得的亮色，焕然一新了。
哪怕还没有重新装裱，这样一幅画却也好过之前很多了。
被揭下来的背纸并没有完全损坏，天地杆更未曾弯折，中途，莫秉中出去添置了一些材料，回来把背纸又重新修复了一遍，尽可能地用了原物，重新把画芯裱入其中。
做完这一步之后，古画算是修复完成了。
看着修复好的古画，莫秉中也是难得感慨，好几年不做这样的精细活儿了，手上还是有些不得劲儿，但做完了，看到成果，仍然是骄傲的，便是他多年不做，手也没生，这本来就是一种熟能生巧之外的天赋了。
那种技艺，本身就烂熟于心，以至于手上的每一块儿肌肉都记得该怎样做，这样的好处是他的技艺不会因为长久不做而生疏，坏处也同样明显，很多时候，手部的记忆都忘了现在食指短缺，会在拿捏工具上，让莫秉中感觉到那种缺失带来的影响，不得不分心克服，无法如以前那般浑然忘我地投入其中。
“修复古画，如同延医治病，医（术）好，则医到病除，医（术）差，则医到命毙，其中差距，不是眼睛看看就能会了的。”
这一句，就很有提醒的意思了，莫秉中知道自己做得轻松，看的人难免也会觉得此道容易，然而真正上手就知道了，除非不在乎古画性命，否则，又哪里有什么容易。
看着不过几个问题，如同那几个固定的病症，连医治的方法都无需许多种，照猫画虎地做着那些步骤就是了，但，真正能够做好，还能让步骤起效的，又有几个呢？
同样是风寒，有些人吃了药好了，有些人吃了药死了，是药害人，还是病害人？
其中的道理不言自明，有些人修复古画莫若不要修复，留待后来，说不定还能够给古画留一条活路。
毁于修复师手中的物品，比那些被时光湮没的物品，恐怕也少不到哪里去。
这是一项有些烧钱的技艺，想要学好就要大量的练习，要手感要经验，而这些练习很多时候又不能用现在的东西来代替，比如说瓷碗，新的瓷碗破损了修复起来容易，甚至都不用判断颜色年代的区别，但这样的修复就算成功了，又价值几何呢？
连价值都没有，修复师存在的意义又在哪里？
换句话说，就是修复师要靠什么吃饭呢？
所以，很多修复师做的都是修复古物的活儿，这也是赚钱的活儿，但有很多人知道是修复过的难免不喜，字画类还好些，若是瓷碗之类，知道是修复过的，又有几个人能够心中无暇，若美器视之呢？哪怕他们看不到那裂痕，但那裂痕却存在于他们心中。
事实若此，不少修复师就会不言其被修复过，而是当做完整古物卖出，其中价值，又更胜于修复过的物价，更有很多以次充好，让修复师几与造假者等同，大大地坏了名声。