笔阁趣文网 > 科幻小说 > 人生游戏 > 第141章第十三章
  相隔三个月拿到剧本的两个剧组开拍时间却只差了一个礼拜,还是cj那边快了一个礼拜的差额,要不说小公司资源有限呢。大公司组团队三两天就能把架子搭起来,小公司却要慢慢磨。
  不管怎么说吧,两个项目算是同期开机。尹希诺作为两个项目的作家,对亲儿子的上心程度可远比养子要高,她就差住在以‘嘟嘴龙’灯光师为原型的《绝处逢生》片场里,很偶尔才会去《赌徒》那晃一晃,每次去还是被导演叫去的,进一位作家应尽的义务,顺带参与一下团队大聚餐。
  作家的关注度明晃晃的放在台面上,两个剧组的导演们也都知道尹希诺对哪个项目更关注。对此,朴秀元自然是很高兴,她是被更多关注的那个么,朴勋政就有些微词。
  《赌徒》开机拜神当天,剧组聚餐。
  朴勋政端着酒杯半是玩笑半是好奇的问作家,到底是那边剧组的导演不放你走,还是你确定对那边更关心?从未来预期成绩看,作家怎么都应该更关注他们这个组才对,他们才是强强联合。
  不是朴勋政看轻那位老大姐,多少是前辈么,该尊敬还是要尊敬。可那位老大姐此前确实没什么拿得出手的作品,去年上线的《春梦》在他看来也是本子够好,而不是导演的执导能力突飞猛进。在这个基础上,作家更在意老大姐,不是很奇怪么。
  尹希诺倒是没跟对方说什么话语权的问题,那没有聊的意义,她说得是,“我写的是系列电影么,整个系列最初的灵感就源于他们组,过去也是为了找下个本子的灵感。”
  压根就没往话语权方向思考过的朴勋政很自然的就信了作家的解释,本来啊,想要在片场掌控话语权的作家干嘛来电影圈混,去写电视剧的本子不是更轻松。电影始终是导演的艺术,作家真正能称王的领域压根就不再影视圈,而是去写小说。
  尹希诺还真在写一本小说,同系列题材的第三个故事,这个故事她打算以小说发表。影视圈一直以来就有买知名作品的版权改变的路数,她想拿小说做后备方案。
  如果亲儿子干不过养子,成片成绩相差过大,外面不了解的人不会对作家有什么看法,顶多认为导演执导的功能有差距。可对如朴建木这类了解她想要在片场掌控话语权的知情者来说,就相当于市场证明了,一部电影好还是不好,写剧本的搭骨架的作家只能保证作品的下限不会过低,但填充故事血肉的导演才能操控作品的上线,能创造奇迹。
  要是不幸,两部作品差距过大,那后备方案能保证尹希诺还有再尝试一次争夺话语权的机会。买版权改编的作品,原作者除非完全不懂行,纯粹卖版权给项目方进行剧本改编,否则原作者对影视化的团队还是有一票否决权的,到底是原作者么。
  而要是运气够好,两边成绩差不多,乃至于运气更好点,亲儿子的成绩更好,有小说版权在走的尹希诺,在挑选团队上掌握的话语权就更大了。有原作就有原作的粉丝,代表粉丝利益的原作者,天然就有话语权。再叠加实际成绩够好,到那时,尹希诺怎么都能跟朴勋政这类的导演平起平坐,而不是对方说要改结局,她就只能笑笑说随便改。
  计划是很好啦,但光想法好没什么用,什么事都得实践出真知。
  实践上出了问题,凭借庞大的素材库,写剧本时除了偶尔会串戏需要放空一下大脑才能继续写的尹希诺,创作剧本时总得来说还是很顺利的。可电影作家在写小说上很不顺利,困难度堪比跨行。
  虽说小说和剧本都属于文学的分支,但剧本是以舞台和台词为轴心,注重对话,注重场次的分割,舞台描述等等。而小说更注重是情节,文笔、辞藻、在构建整个故事的过程中,大篇幅的人物对话反倒显得冗长。
  一直学的都是如何创作剧本,一直习惯于以创作剧本的方式去展现故事的尹希诺,碰上写小说就卡住了。她惯性去描写人物对话,情节推动有旁白,有场景设置,这些改成写小说,各种别扭。
  电影作家时常在写了一堆对话后才反应过来在写小说,又通篇删掉,重写。她写个剧本都没那么累,写小说写得巨累。为了缓解写小说的痛苦,主要是不想闭门造车了,就跑去咨询比起电影作家的身份更多是畅销书作家的孔枝泳,取取经。
  孔枝泳表示,“我还真没碰到过这个问题,我帮你找人问问看。”看小朋友不解,反倒疑惑,“我没写过电影剧本,你怎么想起来问我?”
  尹希诺更困惑,“您不是有两个本子被改编吗?”在《熔炉》之前,这位更畅销的作品《我们的幸福时光》先被改编成电影,那项目还是国民四大财产之一的姜东元试图转型的野心之作,纯文艺片。
  “你都说了是改编,我只是原作的作者,改编的作家另有其人。”孔枝泳笑着跟她讲,“《我们的幸福时光》知道吧,给那个本子改编的张珉石,他还拿到春史电影节的最佳编剧呢,奖杯也没颁发给我啊。”
  还真不知道这回事的尹希诺囧了一下,“那朴建木怎么专门介绍我给您组团队?”只是小说作者的话,圈内接受度没那么高的。
  “《熔炉》的项目组建我有掺一脚,从那个项目算,我也是你们电影圈的业内人了。”孔枝泳看她真不知道,笑了,“他会介绍我们认识是《基地村》够好,他认为我肯定有兴趣,我确实也有兴趣,我看中的是那个本子所传达的故事。”说着想起来,“你没发现我们工作室就你一个电影作家吗?”
  当然是发现了的尹希诺此前以为,“我们工作室一共就四位主笔,其他都是来学习的助理作家,我以为他们是还没对接到好团队。”
  “可以这么说,这个小公司一开始就是冲着影视改编利润够大才创建的,不然我又不是要弄出版社,养那么多人干嘛。”孔枝泳说着就笑,“她们愿意加入公司也是看我这边有影视改编的资源,有资源的意思是我可以帮他们对接需要本子的项目方,但他们都不是写剧本的人,全是正经出版小说作品的,先有作品再谈改编。”
  换句话说,目前公司内,就尹希诺一个专门写剧本的。
  加入公司都快三年了才发现就自己一个‘异类’,尹希诺也是很无语。
  孔枝泳被她的表情逗笑了,“你一直在忙,其他人也不怎么来公司,大家平时接触不多,你不知道也正常。现在知道了,也就那么回事,这样,我找人帮你问问,应该....没什么大问题吧?”
  问题大了,被老师找来的有经验的前辈表示,这事儿吧它没什么特殊技巧能解决,就慢慢磨。它跟写作风格一样,想变幻风格是没有捷径可走的,就得慢慢磨,靠水磨的功夫改。
  那位前辈不是很懂后辈怎么就想写小说了,但给予的意见很接地气。要是冲着爱好,那写小说就写呗。可要是冲着利益最大化,自然还是专心写剧本,不单单是影视作品更赚钱,还要考虑传播度啊。
  这年头愿意捧着书读的人才多少,一本书卖个五万册就是畅销书作家了,要是在一年内卖了五十万册,那就是业内顶流,能满世界开签售会的那种。作品搞不好能翻译成上百个国家的语言,有的是书商愿意往本国引进。实体书才是真正日薄西山的行业,没落了。
  可换成电视剧呢,只有十万个人看的电视剧,能把制作组赔得集体去跳楼。有些电视台搞不好都不会让这样的电视剧播出第二集,直接就被砍了。电影更是,除非是艰涩难懂的纯艺术片,不然只有十万人次票房的电影,制作方也得哭死。
  不管是写小说还是写剧本,作家都希望自己的作品能被更多的人看见么。谈钱是很俗啦,可俗气的东西能让作家更专心的创作。哪怕不谈钱,谈名声,那也是电影、电视剧比小说的传播力度广。
  来自前辈的劝告是,后辈既然走在了更有前途的道路上,就没必要再去走崎岖小道了。而听从前辈建议的后辈默默转换赛道,她决定绕回她熟悉的领域,还是不要跟自己死磕,走走大道吧。
  2017年年末,尹希诺拿到了青龙‘最佳编剧’的提名,但也只是提名,小情小爱的《无比美妙的痛苦》败给了大场面的历史战争题材《南汉山城》。不过以她年纪来说,有提名就已经很厉害了。
  尹希诺专门去参加了颁奖礼,不是冲着拿奖去的,她早就猜到自己获奖的概率不到,她是去兜售.....推荐新剧本的。此时另外两部作品都已经接近杀青,在颁奖礼的庆功派对上,作家说她又有新本子了,不少人对作家如此高产表示敬佩,同时也觉得年轻人就是莽,两部作品的成绩都没出来的时候卖剧本很容易被制作方压价,但这不妨碍各大制作方对作家的剧本感兴趣。
  提前得知作家又有新本子要找项目的朴秀元对此是很疑惑的,不解小朋友在急什么,不过也没多言,她手上的项目都没杀青,没道理让作家只能跟她合作。而朴建木对此颇有微词,我们都是老关系了,你有本子不先考虑我?
  尹希诺对此的解释是,商业市场在商言商,她对新制作方的要求是,尽快拍尽快上,导演也限制在新人的范畴,要那种处|女|作在三大奖拿过最佳新人,最次也得有提名的导演。这个档次刚好卡在朴秀元和朴勋政之间,她还是当后备计划来的,要是亲儿子输了,还有另一个二胎扛着。
  “这个配置的团队我也能给你啊。”朴建木不太满意这个解释。
  “哥,我们都认识那么久了,我能说点冒犯的吗?”尹希诺等他点头后,才讲,“我不能只跟cj合作,太被动了,您也知道我想争取的是剧组的话语权,总需要广撒网才好在出意外时跟大家证明,就算我失败了一部作品,也依旧有在片场说话的权利。”
  微愣一瞬的朴建木懂了,笑骂她一句,也就过去了,转头去给她介绍人。人选很快就出现,n、e、w出手,那边听说作家愿意跟新人导演搭档不要太开心,业内已经成名的作家基本都喜欢跟新人搭档,她这类的才罕见,制作公司大开绿灯,作家在剧组的话语权还真能跟新人导演平齐,压过是不可能压过的,电影始终还是导演说了算。
  2017年就这么过去了,2018年开年,作家的亲儿子和养子两个剧组都杀青,二胎开机在即。
  跟新人搭档对尹希诺来说有点费劲,沟通上就不畅。导演有导演的想法,哪怕是新人,是后辈,也不可能完全听作家的,始终有自己的坚持。而作家对作品的一些想法要是跟导演相左,制作人是更多偏向作家啦,但导演被弄得很憋屈,一如尹希诺最初猜测的,她在小圈子的名声逐渐古怪,什么作家干涉导演拍摄啥的。
  四月,cj先行一步给《赌徒》办了个小型的试映会,半开放的试映会,不单是剧组内部的人观看成片,还有不少影评人和电影人,一起来看尹希诺再度跨领域的商业片新作。
  大家给的观后感都不错,只是有些人跟年轻人惋惜,市场上不缺能写好商业片的作家,缺的是专注文艺片的创作者。对这些话,尹希诺都只是笑笑,听了也就听了。
  五月,《绝处逢生》的试映会就真的是内部试映会,只有剧组成员和制作方的人。这边的观后感就很一致,不出意外点击率会很高。
  五月末,老牌电影公司和新型流媒体公司的双方代表连带两个制作图团队,进入一间会议室坐在一张桌上谈,谁先上映。首先说明,《绝处逢生》不上院线,不是不想而是影院方不乐意。
  流媒体代表他们制作的电影是为了自家网站服务,首播权肯定要让渡给付费会员,就算上了院线也得是他们先上,不然他们何苦掏钱制作,买版权不行吗?而同步首映其实是双方都受损,视频网站受损,影院也赚不到好处,会专门抢一部电影的首映,那就代表是同一批观众。
  同一批观众里,有几个会在电视上看完又跑去电影院的?更多是看完就看完了,那就是两家抢客人。《绝处逢生》又不是什么必须要去电影院观赏才更有感觉的特效大片,既然观众可以坐在家里就能看到电影,愿意去电影院观看的还有多少?影院是靠卖场地赚钱的,一部电影卡住了放映厅,别的电影就不能卖,如果必然要亏的电影,他们干嘛合作?
  流媒体和影院本身就是在抢夺用户,全世界的院线都不太乐意跟流媒体合作,韩国也一样。国内几大院线的态度都是,你们可以上,我们也可以放,但利益方面,你们需要让渡比正统的制作公司更多的赢利点。谈钱,流媒体也不乐意大出血啊,两边就卡住了。
  这事儿迄今为止在各国只有网飞愿意让利给影院达成同步上映,他们体量够大,亏得起。在韩国,以后可能会相互妥协,但目前就是个二选一的局面。平台方的选择就是,电影在自家平台上线,成为网络电影。
  两部电影放映的宣传企划,代表流媒体的金英秀原计划是蹭一波cj的流量,在《赌徒》上线时,打着同一位作家创作的旗号上《绝处逢生》好增加点击率。cj家大业大的,宣传度肯定比他们广,能省宣传费。
  cj怎么可能让她乱来,老牌就是老牌,老牌更大气,也可以说是更鸡贼。
  cj那边的计划是他们把《赌徒》的版权卖给对方五年,独家平台,只在他们平台放送。要求是,对方也得砸钱、砸资源宣传《赌徒》,放映日期就在院线终映后。这事儿对金英秀他们的好处,一是有独家版权,二是是可以搭着《赌徒》的顺风车,扩大期待《绝处逢生》的舆论。
  两个电影是一个题材,未来还会是同一个系列,那与其两家争地盘,不如一起把地盘做大。
  作家对宣传方面没什么想法,纯纯的外行人,就负责听两边专业团队谈判。两部电影的导演在宣传问题上也就是个旁听的,三人小分队凑在一起聊作家的二胎。
  相较于朴秀元这个游离在主流圈子外的导演,朴勋政多少听到了业内的一些流言,作家手伸得太长什么的。
  由于本人没有被作家干涉任何拍摄上的事,自觉双方合作非常愉快的朴勋政,听到此类流言后,就怀疑作家太年轻是不是被新人暗搓搓的欺负了,还怕她不知道内情,专门跟她讲,外面有些不好听的流言,你得找那边团队沟通一下。
  “你要是不好开口,就让制作人去警告。”朴勋政教她,“说破天那个导演都是后辈,光他瞎传前辈坏话就够你教训他的,什么叫干涉拍摄,你一个作家说点剧本的事怎么就干涉拍摄了,他有本事自己写本子拍啊,用了你的本子还不给你说话?就是看你好欺负,你得教教他什么是前后辈的规矩。”
  在整个项目运行中一直跟作家商量着来的朴秀元,倒是猜到了所谓流言是出自哪里,暂时就没说话,看尹希诺怎么回。
  尹希诺的回答是真实的谎言,她说,“我确实也算干涉了拍摄,新人么,总归有些照顾不到的地方,我有帮忙,他可能觉得那属于手伸太长。”
  这话让朴勋政误会了,“你帮他,他还敢背后捅你刀子?那崽子故意找麻烦是吧?”
  “没有,不是那个意思,我是说单纯以作家和导演的分工来讲,我是有点越权。”
  “你是前辈,后辈哪来的权利?”
  后辈是没什么权利,所以才只能在背后发牢骚。前辈完全可以理解,所以才为那位后辈解释。偏偏她越解释,朴勋政越觉得她是被欺负了,对那位后辈的观感极端不好。闹到最后尹希诺都不知道要怎么解释了,她总不能说是她先找麻烦的,那后辈已经很憋屈了。
  憋屈的后辈还能再憋屈一点。
  六月,《赌徒》开启前期宣传,几家媒体采访中,朴勋政都很刻意说跟尹希诺合作非常舒服,说作家敬职敬业,哪哪都好。同为导演,直系前辈还是大前辈,大前辈在公开采访中说跟作家的合作无限愉快,那背后说作家不好合作的后辈,就真的变成了奇怪的人。
  奇怪的后辈无处申冤,憋屈的都想去找个神婆打小人了,《赌徒》上线了。
  《赌徒》的主演金允石在海外名声不显,在国内有强大的票房号召力,尤其是以‘赌’为主题的电影。他当年在《老手》里的精彩表演一度都是各大综艺经久不衰的模仿片段。有口皆碑的影帝带着最擅长的电影回归,市场非常看好这部电影。
  电影自首映后成绩就是一路飞涨,首映当天就突破了八十万人次,这是尹希诺所有作品里,首映票房最好的作品。上线一个礼拜后,口碑持续发酵,上线第十四天也就是票房结算的第二个礼拜,突破六百人次大关,妥妥的即将大爆。
  电影红了,团队就红了。成绩好就代表有流量,流量会引来更多的关注,关注整个团队。
  在各大记者会上都强调作家非常好合作的朴勋政,还专门跟记者说,作家没有参与全国电影宣传是为了另一部新电影在忙。在这位导演的口中,作家不止有才华还非常敬业。
  七月末,《赌徒》以八百九十八万人次成为大爆的作品,就差两万到达九百万人次的成绩,说给谁听都是大爆。紧随其后上线的《绝处逢生》也爆了,网站当天就新增快九十万新用户,更有高达过千万的点击。
  这在平台方看来是赚翻了,但他们结算营收跟正统影院是没得比的,两边赚得也不是一波钱。
  八月初,满世界都在讨论两部爆红的|□□|片宣告着此类题材又将红火一波时,此前拒绝过《绝处逢生》进院线的一位负责人,在面对媒体采访时,隐晦的传达网络电影就是low的意味,被记者有意放大,变成挑事的新闻。
  新闻主题是,电影始终是导演的艺术,同一位作家的两个本子给不同的导演拍,呈现出了两个不同的结果。影院方负责人作为标准的行内人,认为《赌徒》比《绝处逢生》好多了,这就是导演功力的差距。
  这篇新闻出街诱发了很多话题,有骂战也有看热闹的,而其中跟作家有关的多半是夸赞,作家牛逼的夸赞。
  列数尹希诺出道以来的成绩,她确实值得夸,《基地村》促成了‘基地村案’能被夸一句家国情怀,《春梦》是深刻的人文思考。《无比美妙的痛苦》以小博大,绝对算得上去年的黑马。到了今年,两部作品都爆了,证明了她的商业价值。
  一位打通了文艺片和商业片两个领域的作家为什么不能夸?哪怕有人酸作家是不是堕落了才会跟流媒体合作,人家写本子,买本子,谁给的钱多跟谁合作也是应该的啊。
  这一系列的夸赞对尹希诺来说都是她成功的证明,事情迎来了最好的结局,两部片子都爆了。而最好的结局也就代表,不管是金英秀还是金建木,都想要再跟她合作。
  尹希诺谁都没答应,都说要再考虑考虑,她在等‘二胎’的成绩。如果‘二胎’也成功了,她才是想跟谁合作就跟谁合作,市场上不说所有导演任她挑,也有八成以上是随她选的。
  ‘二胎’出了个小问题,很小,导演罢工了。
  沈成宝,1972年生,不管是算年龄还是出道时长,他都是尹希诺的大前辈。这位是叫奉俊昊老师的人,他在业内崭露头角是2003年作为《杀人回忆》同奉俊昊一起署名的联合作家。随后在2015年拿到了百想的最佳剧本。
  他入行多年,其实不算新人,但他只拍过一部长篇就算得上新人,跟尹希诺这种出了三部电影(此前两部电影还没上映),还三部成绩都很不错的作家比就更算是‘新人’了。
  当初尹希诺挑中这位合作,本身有才华是其一,其二就是他几次沟通都很好说话。作家跟导演见面时是直白的传达过,她想要在片场有话语权的,既然要合作就不可能隐瞒。签约前,导演表示没问题,签约后从团队组建到拍摄,再到项目杀青确实也没啥问题。
  不管沈成宝有没有在背后说尹希诺小话吧,面对面的时候,这位都没说什么不好听的。直到电影杀青了,要剪辑了,作家干涉剪辑这件事踩在了导演的死穴上。他也不跟作家聊什么你这样是不是很过分的话,人家直接罢工了,电话不接,短信不回,人消失。
  尹希诺对此一脸懵逼,制作人巨尴尬,他现在两头不讨好。
  跟导演签约前说我想要话语权的作家跟制作方签约前自然也是说得很明白的,彼时制作方答应的很干脆,尹希诺要价很低,远低于她的身价,就是要了个高分成,但这也是制作方赚了,压缩成本么。
  当初n、e、w跑去跟导演谈的时候是反过来的,给了个好价钱低分成,相当于把原来要给作家的合约金给沈成宝了,双方聊的就是作家会干涉拍摄希望导演理解。
  沈成宝理解的作家干涉拍摄只不过是作家会很挑,挑剔分镜、演员、乃至于拍摄现场之类的,这在他看来已经算是很过分了。但这不是赚钱么,再加上n、e、w还答应下部长篇能谈,好处多,那就得让让人家,他完全可以接受。
  至于什么说小话,也不过就是正常工作的抱怨,作家确实手伸太长,干涉过多,他怎么就不能跟亲近的人抱怨几句呢。那些抱怨被传出去变成流言,也不过就是实话,作家都敢干,他为什么不能讲,他抱怨的时候也没瞒着作家一开始就要插手拍摄的事啊,流言穿着穿着把关键点传丢了,又不关他的事。
  作家不管是干涉演员选角、分镜构造、甚至于现场拍摄,这些沈成宝都能忍,还是那句话,赚钱么。但作家干涉剪辑,这没有一个导演能忍,要是剪辑都听你的,那我还当什么导演,我给你当副导演好不好,你也别在导演栏写我的名字,我丢不起那人。
  一直都没跟尹希诺起正面冲突的沈成宝这次还是没跟作家说什么,他打电话给制作人,让制作人了解一下。作家想改行当导演,那我不干了,你们自己找个副导演来辅助作家剪辑吧。
  制作人的立场极端尴尬,他也是没想到作家对于话语权的争夺能夸张到涉及剪辑,他也很想吐槽一句,您剪辑都管,那就直接自编自导啊,何必再找个导演来?但这话他不能说,他也不知道怎么去把导演劝回来,人家做法没问题,作家确实越界了。
  可是怪作家?签约人家提要求的时候怎么不怪?合约签了,要求答应了,这片子都杀青在剪辑再怪作家?从哪开始怪呢?这姑娘的做法也没问题!
  导演和作家的做法都没问题,可导演就是罢工了,制作人极端郁闷。
  郁闷的制作人连编个瞎话哄哄作家,先去把导演劝回来都做不到。他可以编瞎话,可导演劝不回来有什么用?无限蛋疼的制作人只能跟作家实话实说,干涉剪辑,踩底线了,导演不干了。
  制作人暗戳戳的指着作家能说一句,她去跟导演道歉的话。谁知作家反问他,那现在要怎么办?
  什么叫怎么办?制作人惊奇的看着作家,你什么意思?
  尹希诺的意思很简单啊,“他毁约是要赔付违约金的吧?他的违约金应该够新找个导演来?”
  倒吸一口凉气的制作人被吓到了,“你要跟他要违约金?”
  “你不要?”尹希诺不解,“违约金怎么会是我要,不是你们要吗?还是你们不打算要违约金,直接掏钱再找个导演?”
  再次被吓到的制作人这次很懵逼,“你都不努力一下就想直接换人?他可是奉俊昊那边的人,不是没来历的。”
  这话尹希诺都听不懂,这人想甩锅?关我什么事,“我怎么努力?你是想让我去道歉?道歉了然后呢,我让渡剪辑,随便他弄?那你们得赔我违约金,我们合约写得很清楚,哪怕不谈合约,我收到的合约金之低也是大家都知道的事。我要价那么低,就是想控场,你们承诺的也是我可以控场,不然我为什么签约?”
  这话给制作人搞懵了,“你是一定要干涉剪辑?”
  “导演最核心的权利之一就是剪辑,剪辑才是让碎片化的片段变成一个故事的魔法,这是一部电影的核心。照你说得,我不干涉剪辑,那我之前做得又算什么?”尹希诺笑了,“我们之前好像有些误会,而那些误会不应该由我买单。我提醒你一下,合约写明了,十一月一日前,电影必须上映,现在已经八月了。我想你比我迫切的需要一个导演来负责剪辑。”
  制作人沉下脸,“你要把事情搞得那么难看?”
  “是你们前期没有沟通好才造成了这样的后果。”尹希诺耸肩,“我们是第一次合作,但我想,你和你们社长都不会只想跟我合作这一次。我希望我们以后还有合作的机会,也希望你能妥善的处理这件事。”
  制作人也是个七零后,同样是个不管算年龄还是出道年限都属于作家大前辈的存在。大前辈如今觉得小年轻很不守规矩,阴阳怪气的说了一句,“年轻人脾气太硬可不好。”
  年轻人浅笑,“我脾气要是硬啊,现在就找律师来了,你们违约啊,违约金还挺高的呢。”皱了皱鼻头,叹了口气,“我就是脾气太软,制作人控制不了导演让他罢工就已经很神奇了,还想着让作家道歉哄导演回来。”砸吧着嘴,一脸好奇,“我还年轻,入行时间晚,除您之外也就跟四个剧组合作过。”
  “四个剧组、四个制作人,我都没碰到过你这种事,cj算得上龙头老大了吧?流媒体完全就是新鲜玩意儿排不上号的。这一大一小我都合作过了,他们居然都没发生过这么神奇的事。”
  “到底还是我太年轻,见识少,不然您这种老前辈怎么可能这点规矩都不懂呢,照顾导演不是作家的活儿,是吧?还是我误会了,服务导演也是我的活儿,那制作人干嘛呢?前辈,您光拿工资的吗?”
  前辈张口就想骂,对上小姑娘笑吟吟的面色,硬是给憋回去了,僵硬的扯出一抹笑,起身,走人。
  剪辑室的门一关,屋内屋外两张脸都阴着。随后,门外的人走了,门内的人掏出手机打电话。
  走了的制作人到底是去解决问题还是创造新的纠纷,教小年轻一个乖,还不知道。但年轻人得防一手,这年头,老人家什么都干得出来,她可不得防一手么。
  “哎一古,这可真难得,你主动打电话给我,怎么着,有了新本子?”
  “本子还在写呢。”
  “那你这是?”
  “可能需要您帮个忙。”
  “说呗。”
  金建木听完了前因后果,思索片刻,“你先等等,我打电话问下奉俊昊,他未必会出来给沈成宝站台。”
  “怎么说?”尹希诺不解,“沈成宝跟奉俊昊的关系不好?”
  “那倒不是,是奉俊昊江湖义气重,很护短没错,但契约就是契约。你这既然是讲明的,也是写进合同里的,那违约方就是他们,问题不出在你身上,他不好插手。”
  尹希诺有些意外,“确定?”
  “不确定啊,这不是要问问看么。”
  “那就先问问吧。”
  金建木一乐,“我要是问了那边给的回应不好,你打算怎么办?道歉?”
  “我干嘛要道歉,您都说了不是我的问题。”尹希诺笑道,“大不了就跟new再也不合作啊,我的本子还得卖得出去的。”
  作家的本子,现在怎么都卖得出去,她已经站稳了脚跟。:,,.