笔阁趣文网 > 都市小说 > 我是导演,我不比烂 > 550.昏昏欲睡
  有了心理准备,对于第一场《山楂树》的上座率,至少许鑫心里倒是没什么波动。
  
  不足一半。
  
  这是从开始入场到电影开场时的人数。
  
  也包括了“最后一分钟”环节在内。
  
  进来的人并不多。
  
  整个礼堂本身就比寻常电影院的座位多,空间也要大。而此时此刻做了不到一半的人,把那种空间的空旷感愈发突显了起来。
  
  而且这不足一半的人数里面,还有着大概二三十个亚洲人的面孔。
  
  有记者,也有其他剧组的人。
  
  并且也有人看到了许鑫他们。
  
  但大家都没打招呼的意思。
  
  各自坐在座位上静静观看。
  
  而在电影开场后,所有人的注意力都集中到了荧幕上,反倒是许鑫的目光有点空,甚至还懒洋洋的打了个哈欠。
  
  在飞机上折腾了15个小时,虽然中途也休息过了。
  
  但时差和长途飞行带来的疲惫感,让他不可避免的产生了困倦的情绪。
  
  更何况他还塞了一个玛格丽特披萨在肚子里。
  
  更何况,山楂树他已经看了许多遍。
  
  所以,在打了个哈欠之后,他忽然就不想动了。
  
  虽然礼堂的椅子不是那种特别舒服的电影院座椅,但胜在能将就。
  
  于是,在电影开场时,他已经闭上了眼睛。
  
  手风琴版本的《bellaciao》那悠扬的曲调,萦绕在耳边,如泣如诉。
  
  而当这首歌的旋律响起时,现场不少意大利本地的观众耳朵也猛然竖了起来。
  
  尤其是在看了上一场《三角恋》的观众。
  
  本来大家疲惫的精神,在这首虽然成名于南斯拉夫电影《桥》,可却是意大利游击队民歌的著名曲调中,一下子就被提了起来……
  
  “这是……”
  
  观众之中,孙有才同时也流露出了愕然的神色。
  
  倒不是说他没听过这首歌,而是因为……这首歌实在太特殊了。
  
  意大利的歌,在意大利的威尼斯电影节放映时,成为了背景曲。
  
  许导这是……故意的么?
  
  算准了这部电影要来参加威尼斯电影节,所以特别用这种手段?……应该不至于吧?
  
  他不知道自己是否想多了。
  
  可想了想,还是在黑暗之中,于自己的日记本上写下了“开场的歌曲《啊朋友再见》→谄媚可能。”
  
  他知道,自己这么想不一定对,但作为记者,一片新闻确实是需要爆点的。
  
  如果这电影很好,那么他不会这么写。
  
  但对于自己的工作,他不排除多样的可能性。
  
  只能说他会尽量理智的推算所有可能,来评价这部电影。
  
  可就在这时……他听到旁边的林栋来了句:
  
  “刘一菲搭配这首俄罗斯歌曲真的绝了啊!”
  
  “……”
  
  孙有才嘴角一抽……
  
  但他也没纠正。
  
  比起纠正林栋的误区,看电影更重要。
  
  于是,在悠扬的手风琴版本的《bellaciao》中,一辆小巴车缓缓的停在了破旧的长途汽车站。
  
  刘一菲的身影也第一次出现在汽车站前。
  
  看起来茫然无措,羞涩而格格不入。
  
  对于孙有才这个年纪的人来讲,这种画面简直太熟悉了。
  
  因为他们小时候的城市就是如此。
  
  而他虽然不喜欢刘一菲,却也在关注她。
  
  毕竟,这部电影她才是主角。
  
  凭心而论,兴许是这首《bellaciao》的缘故。
  
  熟悉的旋律把孙有才的精神暂时从刘一菲的偏见中拉出,拉回了自己儿时的记忆。
  
  此时此刻看着一身朴素衣裳的刘一菲,他竟然没感觉到有什么出戏的意思。
  
  反倒是和许多其他的观众一般,在看到刘一菲的第一反应就是……
  
  她的戏路子找对了!
  
  果然,没有人比她更适合“清纯、干净”这两个形容词。
  
  哪怕她已经不再是少女。
  
  但让她穿着一身尺寸不合适的衣裳,站在那个年代的风物人间中……简直太合适了。
  
  就像是那个苍白的年代里难得存在的洁白花朵。
  
  哪怕它的白色也是如此单调……可依旧无法掩盖那一抹令人着迷的清丽之姿。
  
  而在场的一些外国人显然也都这么想。
  
  至少有不少人在刘一菲出现在忙碌下车的汽车站人群中,大家都一眼锁定了她。
  
  哪怕有着审美差异。
  
  可有些美,是不分国界的。
  
  领队和李学剑饰演的张队长在谈话,这一版意大利字幕并非是张沫所做,但西影厂找的翻译也绝对不差。
  
  当地的观众观看起来并没什么压力。
  
  但孙有才在电影播放中,目光却始终落在刘一菲身上。
  
  作为记者,他当然知道刘一菲的台词不咋地的事情。
  
  电视剧的配音就不提了,《功夫之王》里面虽然用的是原声,可也是后期配的,台词功底在孙有才看来也是很差。
  
  所以,他一直等刘一菲开口。
  
  可惜没等到。
  
  长途汽车站的镜头里,只有领队老师和李雪剑的声音。
  
  刘一菲饰演的静秋从一开始就格格不入的站在那。
  
  然后随着李雪剑那扎实的声音:
  
  “既然人齐了,咱们就走吧?”
  
  剧组镜头一转,一群人一字长蛇的行走在一片油菜花田中的场景出现。
  
  “色彩,延续了张一谋的风格。”
  
  看到画面后,孙有才又飞快的在笔记本上写道。
  
  因为光线黑暗,他的字普遍写的有些大,还歪歪扭扭的。
  
  两行字写完,一页纸就已经没地方了。
  
  低头飞快看了一眼,他直接翻篇。
  
  想了想,又加了一句话:
  
  “但也有自己的风格。不浓烈。”
  
  好歹兜里装着一包烟,他这篇报道会尽可能的公正的对待这部电影。
  
  而画面里,在油菜花田之后,镜头切换成近景,李雪剑带头走,身上的行李也最多。可他却把那种农村生产队队长孔武有力的神态给演绎的相当传神。
  
  然后是后面跟着的一排学生。
  
  在许鑫的镜头中,这些学生各自神态不一。
  
  男生行李普遍要比女声多,而女生哪怕拎的很少,额头鬓角也都见了汗。
  
  显然,这段路走的不近。
  
  就这样,在固定镜头中,一个,一个,又一个人走出镜头后,整个画面竟然空了大约有一秒钟左右的时间。
  
  孙有才纳闷的心思刚刚出现,就看到左手提着盆,右手提着一个现在年轻人基本不知道是什么玩意的“三角布袋”,背着书包,前胸还挂着打成四方块行李的刘一菲走入了镜头。
  
  她身上的行李比所有女生都多,但比那些男生都少。
  
  在加上刚才那一秒钟的空缺,一下子,她身上那种与整个队伍格格不入的感觉就出来。
  
  而等她走过了镜头,孙有才几乎分秒不差的低头快速写到:
  
  “伏尔加河上的纤夫!”
  
  写完,他的兴趣终于来了。
  
  许鑫在这部电影里几乎没有隐藏的展露着那股旧年的风格……
  
  虽然镜头还很短暂,电影才刚刚开始,可却已经足够把人的心神抓紧去了。
  
  受到了不公平待遇的刘一菲,延续了张一谋那种浓墨重彩的风格却自成一派的画面构图,以及那种通过镜头布置调动被动“解说”主角心理的技巧……
  
  在这短短的电影开场不到一分钟的时间,全都糅到了这电影里。
  
  有点意思啊……
  
  导演想在电影里表达某些东西,这很正常。
  
  但难就难在怎么能做到不要那么曲高和寡,这才是难点。
  
  孙有才当了二十多年的记者,见过许多的导演作品,可能如此清晰表达出来拍摄镜头那种隐晦意义的人……
  
  许鑫是第一个。
  
  你不能说他浅……恰恰相反,明明《伏尔加河上的纤夫》是一篇经典名作,别人怎么用不出来?或者用出来让人看不懂,但人家却可以呢?
  
  这就是实力上的差距……或者说天赋。
  
  短短一分钟时间,用寥寥几个镜头,把人物在群体之中的人际关系,以及致敬了那副经典名画作品。
  
  表达的清楚,清晰。
  
  偏偏视觉效果分毫不差。
  
  “啧……”
  
  不自觉的,他也坐直了身子。
  
  而和他同样反应的人还有很多。
  
  能来到这的专业电影人,绝对不是什么草包。
  
  行家一出手就知有没有。
  
  许鑫用这一分钟时间的镜头,让他们所有人都明白了一件事……
  
  那就是别管电影整体质量如何,眼前这部电影,虽然监制是张一谋,可导演……却是许鑫!
  
  很快,画面在一颗歪着长的树木前定格。
  
  翻山越岭的众人停下来歇脚。
  
  而这段镜头许鑫当初拍的时候,其实花了不少时间。
  
  因为他要一种水墨山水画的感觉。
  
  天气太好,清朗无云不行。
  
  天气太暗,看不见远景那云山雾罩的群山也不行。
  
  剧组等了接近十天,才终于在一场雨后的初晴之中,找到了背景群山如水墨的雾染之意。
  
  而为了符合拍摄进度,所有人是拿着毛巾,在搭配两台巨大的电风扇,吹了接近十分钟,才把那树下的青草吹出来了“晴朗”的模样。
  
  所以,此时此刻的群山,在所有人看来,就是标准的泼墨山水画的感觉。
  
  如临仙境。
  
  而按照天朝人的浪漫情怀,此时此刻别管是赋诗一首,还是寄情于山水,甚至青梅煮酒论英雄,都符合此时此刻的环境与心态。
  
  毕竟这画面真的太美……太仙了。
  
  可偏偏,整个画面却添加了一层棕色滤镜,看起来有些微微发黄。
  
  一下子让这画面的山水自然和谐之意,落了几分下乘。
  
  弄的一些人眉头微微一皱……
  
  为什么要在这种时候添加滤镜?
  
  把这种自然缥缈云深处,山间清流荡清烟的感觉表达出来不好吗?
  
  真的有些多此一举。
  
  可下一秒,他们就愣住了……
  
  因为在这幅美景之中定格后,李雪剑扮演的张队长掐着腰,指着山楂树开口就是一句:
  
  “这,就是咱们的那颗英雄有名的英雄树呢。”
  
  这句话其实还好,可听到了张队长的话后,领队站在镜头的最中间,指着这颗山楂树,一张嘴,有股“味儿”就出来了:
  
  “我知道这颗英雄树……同学们,这颗山楂树之所以被称为英雄树,是因为在那如火如荼的抗日战争年代,见证了无数英勇的先烈为了我们的祖国和人民,英勇献身的!可歌可泣的场面!”
  
  随着他那……几乎可以说是斗志昂扬的热切话语中,许多人下意识的开始翻各自的背包
  要开始纪录领队的话语。
  
  而静秋虽然是最后才登上山头,但掏出本子的速度却是最快。
  
  这时,张队长开口说道:
  
  “鬼子在这颗树下啊……”
  
  他话还没说完,领队再次开口:
  
  “从第一位抗日英雄,被侵略者枪杀在这颗山楂树下,无数抗日战士在这棵树下前赴后继的在这里牺牲,他们的鲜血浇灌了这片土地……你们都知道,山楂树本来是开白花的吧?但这颗不同。因为被鲜血浇灌,最后它彻底就开红花了……”
  
  领队在说,一群人在旁边记。
  
  那模样……从天朝长大的这些人简直太熟了。
  
  就跟小时候出门郊游,总要有个环节是要给你上上课的道理是一样的。
  
  尤其是领队那种语气,以及周围人神态不一的那种专心致志的模样。
  
  给这处本是自然造就的钟灵秀毓之中,把一股不属于这里的“匠气”,搭配那俗套的语气全都给冲散了。
  
  而冲散了这股气氛后,孙有才发现……许鑫似乎并没有就此停手。
  
  反倒是又来了一击如同补刀的画面。
  
  话没说完就被打断的张队长张了张嘴……用一种见怪不怪,同样心照不宣的语气点点头,看着那山楂树,就像是第一天见到,在仔细观察一般的模样说道:
  
  “是,都这么说呢……”
  
  一股子玩味。
  
  “……”
  
  “……”
  
  “……”
  
  孙有才懂了为什么要添加滤镜的用意。
  
  但……有个更大的疑问从心里冒出来了:
  
  “许导用这段镜头在表达什么呢?”
  
  年轻人对于那个没经历过的年代表达的困惑?
  
  还是说……
  
  他不解。
  
  但不管怎么说吧,电影开场这短短几分钟,所有了解许鑫的人已经明白……这部电影之所以能入围主竞赛单元,“艺术成分”绝对不低了。
  
  而事实也确实如此。
  
  从入驻了张队长的家,到和老三结识。
  
  电影的整个前半段节奏,在国内和国外观众的心中开始逐渐出现了割裂感。
  
  对于国内的人来讲,这段的节奏稍显平淡。
  
  或者说……他们觉得更多的是许鑫在炫技。
  
  让所有人看看“我是怎么调教刘一菲”的。
  
  时而远景,时而近景。
  
  时而特写,时而横拍……
  
  把整个青龙村的风貌,山村那股原生态的美感全都突显了出来。
  
  成为了“静秋”的点缀。
  
  让大家看到了刘一菲是何等的适合这种戏路子。
  
  可以说,她的一颦一笑,每一个举动,都可以美成一幅画的模样。
  
  她会在百花从中和小孩玩耍,会在河边洗衣服,还能伏在书桌前书写,仿佛就像是那个夏天,你班级里那认真做题的班花……
  
  美不胜收。
  
  不少人心里都嘀咕……你们双唯为了推刘一菲上位还真是不择手段啊……
  
  可对于外国人来讲呢。
  
  却是十足的新鲜。
  
  在他们的认知里,天朝电影总是和苦大仇深画上等号。
  
  诚然,就连穆罕默德都说过,学问虽远在中国,亦当求之。
  
  那座马可波罗心中的圣地,对于意大利人来讲就是一座还披着国家的外皮活跃在地球这座舞台的古老文明。
  
  他们有着太多能书写的东西……
  
  但问题是……你们天朝人既然过的都是那种苦哈哈的日子,你们是咋活过来的?
  
  如果你们不是每天生活在水深火热之中,那为什么不能拍一些……不那么黑暗的东西?
  
  我们看过了你们对封建时代婚姻制度的批判。
  
  看过了你们国家一个男京剧演员在舞台上何等的风华绝代,可在台下又是何等的悲凉凄惨。
  
  甚至还看过你们可以拍出来不亚于我们这边一样,去探讨两性……却同样能让人面红耳赤的片子……
  
  但不出意外的是,你们的每一部作品,好像都在表达着这个世界是多么悲惨,我们活在一个多么艰难的时代的悲观情绪。
  
  可眼下这是什么?
  
  一位美女的乡村生活!
  
  并且时代还是你们讳莫如深的那个年代。
  
  虽然不清楚电影的结局是个什么故事……可这种轻松的风格真的让许多老外耳目一新。
  
  原来,除了功夫片,你们还是可以拍出来不那么让人难受的片子来的?
  
  而电影里的老三与静秋那种从一开始的平平无奇,到逐渐开始升温的那种情感进程,虽然年代不同却异常真实的那种感觉,更是让不知多少人都不自觉的露出了微笑。
  
  十来分钟的镜头,在场的所有人都开始享受起了这部电影带来的舒适。
  
  可是这股舒适并没有持续多久。
  
  静秋因为学校要排练节目,她要回县城里面了。
  
  这对感情还处于萌芽阶段的青年男女,他们的感情才刚刚开始……可似乎就要宣告结束。
  
  而按照常理,两人的纠葛肯定不会如此简单就结束了。
  
  所以大家心里也不慌,而是把它当做进入到第二阶段的分割线。
  
  但在此之前,许鑫同样为所有人准备了一份“礼物”。
  
  “那……回城之前,咱们去看一场电影吧?”
  
  “电影?”
  
  “对,今晚放映员来村里了,要在村南头放电影……然后我们矿上的人也会来,你不是没听过我弹手风琴么?我弹给你听?”
  
  直白的邀请并没有换来羞涩少女的回应。
  
  可到了晚上的时候,她还是如约的来了。
  
  接下来,许鑫展现的是一种出色的镜头掌控力。
  
  在放电影的画面中,每一个镜头下的人们演技都格外的真诚与自然。
  
  尤其是那几个老是挨队长竹竿的年轻人……
  
  在一个短发的青年迷迷糊糊的被打了三四次后,影院里看着郭凡那无辜的表情,发出了阵阵的笑声。
  
  但这只是预热。
  
  这份礼物的最高潮,是在电影结束后,矿上的人所演唱的歌曲中。
  
  简陋的平台上面。
  
  老三坐在板凳上,手持手风琴,望着静秋的眼神羞涩却深情。
  
  而静秋的回应却是躲闪的目光。
  
  以及那不停拿捏撕扯衣角的手指。
  
  暧昧,开始蔓延。
  
  然后……
  
  熟悉的旋律响起。
  
  轻松明快的手风琴,再一次演奏出了那首意大利游击队对抗***的不朽之歌。
  
  “啊朋友再见,啊朋友再见,啊朋友再见吧……”
  
  “bellaciao,bellaciao,bellaciaociaociao~”
  
  不知何时,荧幕上的人在唱中文版本的歌曲。
  
  可影院里,威尼斯当地的观众却唱起了意大利原版。
  
  歌曲总共一分多钟。
  
  在电影里被削剪成了不到54秒。
  
  54秒的镜头,林莄新完全是刻苦训练才对上的手型,搭配背景音乐里由西安人民乐团的老师们亲自配音的乐曲,和少女那从羞涩,到开心的笑容,完美的融合在了一块。
  
  而当54秒的跳舞镜头在篝火之中,带着情愫结束时,意犹未尽的观众们不知谁人带头……
  
  “哗啦啦啦……”
  
  一阵小范围的掌声就这么响了起来。
  
  接下来,就是许鑫那段堪称教科书一般,蒙太奇的老三与静秋分离的手法。
  
  全套演绎下来,屏幕陷入黑暗。
  
  一段字幕缓缓出现:
  
  “老三和静秋约好,等她回来时,他会去县城接她。”
  
  这代表着影片的第一阶段结束了吧?
  
  呼……
  
  孙有才长舒了一口气。
  
  看着笔记本上记载的那句“出色的镜头调动,刘一菲、林莄新、演技恰到好处----引起观众合唱。”
  
  啧……
  
  他看了一下手表。
  
  17分钟。
  
  电影从开始,到现在,只有17分钟。
  
  17分钟的电影片段,就调动起了观众的情绪……
  
  哪怕是因为这首歌而催动的……但也真的是了不起了啊。
  
  况且……
  
  回顾着这十几分钟的电影,他忽然露出了有些古怪的神色。
  
  因为他回忆起了一个很让人无语的细节。
  
  自己不知从什么时候起,看着刘一菲……竟然不出戏了?
  
  她,就是静秋。
  
  不是赵灵儿,不是小龙女。
  
  就是静秋!
  
  这……
  
  想到这,他又扭头看了一眼西影厂那边的方向。
  
  本来想看看许导这时候的表情……哪怕看不清,但还是想看看。
  
  可不看还好……
  
  在电影的字幕消失,一座舞台的固定镜头出现,那荧幕上的光芒反馈给观众时……他忽然看到了一个人仰着头,靠在座椅上似乎在呼呼大睡……
  
  而看那人那一头青皮发茬……
  
  不就是许鑫么!?
  
  大哥你在自己的电影“首映”里睡大觉?
  
  你……你咋那么newbee呢!?
  
  带着几分荒唐,以及荧幕上那歌颂节目的吵闹,孙有才想了想,在笔记本上写下了一行字:
  
  “电影放映中途,别人都在津津有味的看,许鑫已经睡着。”
  
  这段话写完……他似乎还觉得不解气。
  
  临末了,又加了一句:
  
  “还打起了呼噜。”